《哪吒之魔童降世》（简称《哪吒》）的火爆，不仅将改变电影市场暑期档的格局，还会带动动漫市场产业生态的变化。

最直接的受益者肯定是制作方光线彩条屋影业、可可豆动画、十月文化等影视公司，其中十月文化曾凭《大圣归来》斩获9.56亿元票房，创国产动画电影票房新高，而光线彩条屋也在近年来连续承担了《大鱼海棠》《你的名字》等多部动漫作品的出品或发行工作。

此次《哪吒》的爆发有着35亿以上的票房体量，这使得光线彩条屋CEO易巧去年对动漫行业的前瞻成为了现实：未来三年肯定会迎来国产动画电影的爆发，甚至会出现20亿级别的动画电影。

当市场再度热起来的时候，必将带动更多资本的涌入，这一幕其实并不陌生，2015年《大圣归来》逆袭后，国内动漫市场就以“三级跳”的形式急速扩张。据文化部统计，2009年我国动漫产业产值仅有368亿元，而2014年已经突破1000亿元。

这还只是开始，据《2017-2022年中国动画电影市场竞争态势及十三五投资规划研究报告》预测，2020年前后，中国动漫市场能达到近5000亿元的市场价值空间。《哪吒》的出现，加速了这一数字的实现。

影视巨头们自然不会放过这一极具潜力的新兴产业，各大公司争相入局。除了稳占“动画行业领军者”交椅的光线传媒之外，爱奇艺、腾讯、阿里等“大鳄”也都对这块蛋糕虎视眈眈，意欲分得一杯羹。

在《大圣归来》上映数月后，光线传媒高调宣布成立彩条屋影业，投资13家动漫公司。而爱奇艺、腾讯动漫、B站等也都纷纷扎堆投资国产动漫项目。那么在正式迎来《哪吒》这一“魔童”之前，这几家大公司在动漫市场的投资布局发展如何呢？

                                                                     光线传媒与彩条屋影业：目标是“中国迪士尼”

从综艺起家、以电影扬名的光线传媒，近年来向着“冲击国产动画半壁江山”的目标频频布局，2015年光线宣布成立动漫集团彩条屋影业、正式进入动漫领域时，王长田便曾发出豪言壮语，“希望彩条屋影业能冲击国产动画半壁江山”。

随后，光线便围绕该领域不断出手，据光线2018年年报显示，彩条屋影业已投资了20余家动漫产业链上下游公司，包括《西游记之大圣归来》的创作团队十月文化、《大鱼海棠》的创作方彼岸天等，这些公司横跨三维动画、二维动画、漫画、游戏、国外版权等

不过近年来光线交出的作品成绩参差不齐，虽然有《你的名字》《千与千寻》等热度和票房较好的影片，但也存在《昨日青空》《大世界》等“哑火”作品。但这并没有阻碍光线在动漫产业的深入布局，仅2019年、2020年两年，光线就有近十部动画电影等待上映。

在市场环境极为严峻的当下，国产动画电影的生存愈加艰难，但《哪吒》的出现打破了这一僵局，也改变了光线的窘境，可以进一步推动其中国版迪士尼的打造。一直以来，光线从未放弃过衍生品、游戏、直播等泛娱乐业务的布局，而这很明显是为“中国迪士尼”助力。

目前光线传媒累计投资的动漫公司有20家左右，覆盖业内大部分主流的独立动漫制作公司，在去年的投资者交流会上，光线管理层还透露最终布局将达到30家左右，展现了进一步垄断国内优秀原创动画创作者的决心。

此次《哪吒》的制作方霍尔果斯可可豆动画，就是彩条屋投资的公司之一，彩条屋的持股比例占到了30%，可可豆动画前身是国内知名的原创动画团队“饺克力动画工作室”，法人杨宇正是《哪吒》的导演饺子。

接下来彩条屋将继续与可可豆动画合作，在前几天《哪吒》的首映礼上，王长田就宣布了未来“神话宇宙”的打造，除了《哪吒》续集和彩蛋中揭晓的《姜子牙》外，《大圣闹天宫》、《深海》、《凤凰》、《八仙过海》等都将陆续制作完成。

王长田曾经表示，彩条屋影业投资的多家动画公司仍处于成长期，需要时间和耐心培育孵化好的IP作品，但动画市场很多有价值的公司都被光线投资了，以后光线一家的动画电影可能占比票房一半以上。这句以前觉得很狂妄的话，很有可能在暑期《哪吒》之后得到应验。

                                                     腾讯：动漫领域投资快速,注重漫画内容制作方合作

在不少漫迷心中，对2012年就进军动漫市场的腾讯是有情结的。

自2014年起，腾讯动漫就在不断加大其对国产动漫的布局力度。先是签约了一大批如七度鱼、小新、使徒子、大鬼等优质作者，推出更多原创内容。且为了能更好地保障签约作者的利益，推广扶持国产动漫和反盗版支持，启动了“微光计划”等一系列项目。

截至到目前，腾讯共投资了20余家动画漫画公司，其中大多数为漫画内容制作方。漫画作为产业链的上游，腾讯通过资本入驻的方式，一方面可以控制产业链上游，一方面是为下游的动画、影视、商业开发储备IP。

其中，糖人家的《妖怪名单》和动漫堂的《一人之下》已成为腾讯动漫平台的头部IP，两部漫画不仅在平台分别拿下201亿、131亿点击量，还被改编成热门动画。抖音上火爆的“武当王也，拜见老天师”，就是《一人之下》中的经典台词。

而《狐妖小红娘》、《银之守墓人》、《山河社稷图》等作品的相继推出也获得了观众的青睐，其中《狐妖小红娘》更是成为了腾讯动漫的王牌IP。

腾讯在动漫投资领域的速度是很快的，B站、原力动画、天闻角川、绘梦动画、玄机科技、骏豪宏风知名动漫公司都曾获得腾讯的投资。这些投资布局，极大的提升了腾讯在动漫IP领域的话语权。

而在今年腾讯动漫的年度发布会上。腾讯视频动漫频道宣称其月活用户已超过1.5亿，流量和用户量均位居全网第一。发布会上还发布了“国漫BANG计划”，将借助动画VR、虚拟角色开发等，打造腾讯视频国漫英雄宇宙。

2018年末，B站宣布与网易达成收购协议，对后者旗下网易漫画的主要资产进行收购，其中包括APP、网站、部分漫画版权及其相关使用权益，我们似乎见证了一场权力的更迭。

网易漫画只是2018年B站投资的12家动漫公司之一，至此，B站在动漫二次元领域共投资了56家公司，基本上覆盖了动画、漫画、二次元游戏、虚拟偶像、声优、轻小说、声音平台、漫展、衍生品等等上下游公司。

在B站投资的其他动画公司中，知名度最高的为“绘梦动画”和“中影年年”。“绘梦动画”制作了国产网络二维动画中近80%的剧集量。《撸时代》、《馒头日记》、《中国惊奇先生》、《狐妖小红娘》等动画作品皆出自绘梦动画。该公司还曾获得腾讯投资。

“中影年年”曾经承接《画皮》、《花千骨》、《古剑奇谭》、《不良人》等几部爆款作品电视剧的后期特效制作，以及腾讯动漫的首部3D动漫IP《勇者大冒险》系列动画，目前中影年年已经开始发力创造属于自己的全版权IP。

B站的选择其实不难理解。上市后的B站一度面对“变现能力与业务壁垒不足”的质疑，为了巩固其“二次元第一站”的定位，必须要加大在漫画、音频方面的投入。

别看B站是后起之秀，但投资和融资策略非常老到，一方面吸引诸多重头公司前来投资自身，阿里、腾讯等都是B站的重要股东之一。另一方面发布“MADE BY bilibili”的计划，即由B站参与投资、出品、发行，由专业的内容创作机构去制作的精品内容。

B站在过去三年一共投资和参与出品了71部国产原创动画，基本上占过去三年国产原创动画总数量的一半，而接下来他们把重心放在《三体》动画版的开发上，将由B站投资的动画制作公司艺画开天负责制作。

长期以来，科幻类动漫的一线阵营几乎都在美国。《三体》作为全球范围内的头部IP，如果推出动画版且质量尚佳的情况下，一定会掀起极大的影响力。手里有这副王牌，B站确实可以安心发展了。

                                                                爱奇艺：网大资源成得天独厚土壤,推动IP真人影视化

爱奇艺向行业透露在动漫产业的战略规划，每年的“世界大会”就是最佳的发声时机。

今年的世界大会上，爱奇艺不仅发布了全新动漫品牌“叭哒”，为行业所熟悉的“轻春联盟”和“苍穹计划”也将分别开启第二期和第三期。自去年上市之后，爱奇艺一直注重动漫领域的开发，之后陆续投资了时代漫王、ASK 动画等动漫公司。

从爱奇艺影业的角度，参与制作或出品的动画电影还需要继续发力，近年来主打的《动物特工局》入围了上海国际电影节金爵奖，目前该片尚未定档，但从上影节反馈的观众口碑来看还比较良好。

爱奇艺得天独厚的网大资源，倒是带给了不少青年动画人创作机会，第一部动画网络电影《星游记之风暴法米拉》、首部3D动画网络电影《空气侠》等，均是选择在爱奇艺平台独家发行，并取得了不错的成绩。

在爱奇艺推出的了影业飞鹰计划、“大爱青年”导演扶持计划、文学云腾计划、漫画苍穹计划、动漫晨星计划等联合作用下，年轻的国漫创作者们获得更多资金和资源，也有了自然生长的土壤，打磨出好的作品似乎也变成了时间的问题。

此外，爱奇艺还致力于将动漫进行真人影视化，但存在一定的风险，因为改编所投入的时间、精力、成本等都很高，且动漫受欢迎，不代表真人化也会受欢迎，稍有不慎，将给爱奇艺带来巨大损失。目前在动漫真人化领域爱奇艺还没有特别成功的案例，这条路还要继续摸索。

                                                                                           结语

其实近年来，国产动漫的发展一直举步维艰，在影视行业整体大环境不景气的情况下，动漫作为其中的一种类型更是面临重重压力。在2016年短暂的高光时刻之后，国漫迅速冷却，这种感觉对于动漫创作者来说也像坐过山车一般。

动漫行业的低迷，与这个行业商业模式的不成熟也有很大关系。目前，动漫的变现方式主要包括游戏、广告、周边、版权等。其中，除了游戏，其他变现途径都难有盈利。如何打通壁垒，找到更有效的变现途径成为了关键。

如今《哪吒》的火爆，使得更多人开始关注动漫行业，以及背后的创作者们，这是一件好事，而对于几家未来想要在动漫领域进一步大展拳脚的巨头公司来说，经过这样爆款的试炼，也会渐渐找到观众的燃点，从而知道该在哪些类型的作品上下大功夫制作。

而纵观几家大公司动漫领域的发展状况，缺少自制IP成为了普遍存在的问题，《哪吒》的逆袭必将带动其系列作品的IP化，而这来源于光线彩条屋一段时间以来的积淀。虽然公司们各有长处，但若想获得更大的蛋糕，研发IP仍是关键。

当然，一切最终还要回归到诚意上。《哪吒》的成功并非偶然，在它的背后是创作者和制作公司的数年来的心血。动漫也并非能捞快钱的作品类型，只有用心打磨，才能够获得观众的正向的反馈，这可能是《哪吒》对于动漫行业来说最大的启示吧。