“我命由我不由天！”

经过数轮点映、口碑不断发酵的《哪吒之魔童降世》（下称“《哪吒》”）于今日开画。

《哪吒》豆瓣评分已经达到8.8分，并且猫眼，淘票票皆在9.5分及以上。截至毒眸发稿，目前其总票房已经破亿，上映首日排片33.2%，远超当年《大圣归来》的7.25%。而随着影片口碑的持续发酵，业界普遍预测《哪吒》票房将过15亿，超越《大圣归来》成为国产动画新冠已无悬念。自2015年《大圣归来》以9.56亿票房登顶国产动画电影榜首，“国产动画电影崛起”呼声一度高涨，但纵观这四年来的国产电影市场，超过5亿票房的国产动画电影寥寥无几。“《大圣归来》之后，一些资本对动画电影产生过兴趣，但是很快它们发现动画电影产出作品太慢了，并没有真正投入多少。大部分动画电影人现在在资金上还是捉襟见肘。”

这一次的《哪吒》，能给国产动画电影带来真正的改变吗？

成人向动画电影为什么消失这么多年？

《哪吒之魔童降世》目前在豆瓣的评分高达8.8，是十余年来国产动画电影的最高分。实际上，对于中国的动画作品来说，早在40年前就有口碑不输的作品——1979年上海美术电影制片厂制作的《哪吒闹海》，超12万人评价，豆瓣评分高达9.0。

在上世纪六十年代以前，中国动画就曾涌现出一大批高质量的作品，直到今天仍为人们所熟知，有些作品甚至影响过不少当下日本的动漫大师。

早在上世纪四十年代，中国联合影业公司就推出万氏兄弟执导的动画电影《铁扇公主》，成为中国第一部真正意义上的动画电影，同时该片还是亚洲地区第一部长动画片。1961年，上海美术电影制片厂斥资100万，《大闹天宫》横空出世。这两部影片先后播出后不仅轰动全国，而且声名远播，引发了世界的关注。

据《中华读书报》报道，日本动画大师宫崎骏曾表示，在看了《大闹天宫》后，才萌发将动画创造作为自己终身目标的想法；根据上述报道，被称为日本“漫画之神”的手冢治虫，看到《铁扇公主》后，决定放弃学医，也转向动漫，最终创作了《铁臂阿童木》等一系列经典作品。

“虽然早期的国产动画有过辉煌时期，但那些经典作品并不是商业化操作，很大程度上是国家层面的任务，为了传承经典中国文化。国产动画真正的市场化运作要到2000年以后才开始，彼时国家才开始重视动画等文化产业的商业化问题。”多年动画从业者、“天工艺彩”创始人邹龑对毒眸表示，“这就导致了国内动画产业的人才断层。六七十年代老艺术家技艺没有传承，21世纪以后才有新鲜血液注入动画产业。”

国内人才断层的同时，八九十年代起，《变形金刚》《蓝精灵》《攻壳机动队》《风之谷》等国外动画进入中国，进一步压缩了国内动画的生存空间。而在创作层面，中国动画与相对成熟的日本、美国差距越来越大，仅有1999年的《宝莲灯》取得不错成绩，当年其取得2500万元的票房，位列1999年票房第三。

中国的动画不是没有机会崛起。2000年后，国家开始大力扶持动画产业，针对原创动画的扶持政策陆续出台，以税收优惠和补贴大力扶持国产动画。根据补贴政策，动画制作公司可以向地方政府申请立项，只要动画在电视台或影院播出，制作公司就可以拿到补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等优惠。

但是扶持国产动画产业的补贴规则并没有对质量考核，而是多从产量、播出平台等标准核定，这也造成了不少从业者通过制作更为迅速简单低幼向动画来去套取政府的补贴。至2014年各地政府减少补贴力度以前，市场上充斥着大量同质、抄袭的国产动画片或是动画电影，其中的典型代表就是抄袭《赛车总动员》的《汽车人总动员》，豆瓣网友评价吐槽“就算做动画骗国家补贴，也不可以这么糊弄人”“看过后向之前所有的山寨电影致歉”。

“当年为什么大家会扎堆拍低幼动画，因为想要拿国家的补助，当时的政策按照动画时长为标准进行补助，就导致很多人去做这种粗糙的动画，没人愿意去做吃力不讨好的高品质、成人向动画作品。”有业内分析师告诉毒眸。

人才断层、低幼粗糙作品泛滥、加之观众的内容欣赏品味不断迎合海外作品，成人向动画电影早期的尝试一度非常惨谈。

2008年上映的《风云决》，制作周期长达五年，花费近千万美元，这样的投资规模在当时甚至超过许多真人大片，但仅取得了2400万人民币的票房，投资方损失惨重；同年上映的进口影片《功夫熊猫》则在国内狂揽1.86亿票房。《风云决》的失利让国内的成人向动画一度处于令从业者谈虎色变的尴尬地位。

此后几年中，虽然中国电影市场飞速发展，票房从2008年的43亿元增长至2014年的294亿元，但是国内动画电影人在成人动画上的的几次尝试，几乎都以票房上的失败告终。包括《魁拔》（2011，500万）《秦时明月之龙腾万里》（2014，6003万）都因票房不高而没有积攒太多声量；2014年唯一一部票房过亿的国产成人向动画电影《十万个冷笑话》虽然取得不错的成绩，但较当年的进口影片《驯龙高手》（2014，4.03亿）《神偷奶爸》（2014，3.24亿）仍有较大差距；而当年票房最高的国产电影《心花路放》已超过11亿。

相反，国内低幼向动画电影随着质量的提升，在票房表现上也不断走高。2009年《喜洋洋与灰太狼》取得近亿元票房，此后两年的系列作品票房皆过亿，2014年《熊出没之夺宝熊兵》票房达2.47亿，创下国产动画电影新的纪录。低幼向动画电影在国内的市场不断票房上得到印证，也使得更多的制作公司发力低幼向动画。“其实在《大圣归来》之前，对于真正意义上国内的成人向动画作品来说，几乎没有成功的案例，在这种情况下谁也不敢轻易承担这样一个风险。”动画电影《罗小黑战记》的制片人马文卓对毒眸表示。而商业上过高的投资风险、人才断层，加之国外作品的冲击，在早期基本堵死了国内发力成人向动画这条路。

《大圣归来》之后，这个市场变了吗？

平地一声惊雷。

2015年，《大圣归来》横空出世，以9.56亿的票房登顶国产动画电影，震醒了此前寂静的成人向动画电影市场。不少业内人士普遍认为这是一个里程碑式的作品，越来越多的业内外人士开始关注成人动画这一领域。

无论是动画单片票房还是票房总占比，中国一直远远落后于北美。在好莱坞，动画电影单片早就可以达到北美3亿美元票房的成绩，而2015年的《小黄人大眼萌》更是在全球狂揽超过11亿美元（折合人民币74.8亿元）的票房，位居当年全球票房榜第二。

因此当年《大圣归来》的票房释放出了国产动画也可以在票房上有巨大突破的信号。“国漫崛起”的呼声在当时络绎不绝，国产动画电影的春天看起来就要来临。

从《大圣归来》之后的市场反应来看，似乎确实如此。根据广电总局公布的立项数据，2014年9月至2015年8月，12个月共计有116部动画电影立项备案；而在《大圣归来》上映后，2015年9月至2016年6月中旬，10个多月里广电总局共公布184部动画电影立项备案；前者月均立项备案9.6部动画电影，后者月均19.1部，是前者的两倍；2016 年，资本也逐步加码动漫产业，根据新元智库研的数据，动漫产业的融资规模从2015年的14.46亿元增至2016年的24.5亿元，增长近70%。

“《大圣归来》商业上的成功让大家看到了动画电影的生产原来也可有作为，更多的资本资源和渠道就在那个时候（对动画领域）倾注了更多的关注。”《罗小黑战记》的制片人马文卓在接受毒眸采访时表示。亦有多名业内人士告诉毒眸，当年《大圣归来》之后，身边不少从业者开始成立公司进行动画创作。

一切似乎都在往好的方向走。国产动画电影真的要崛起了吗？面对当时刚进入动画行业的年轻人，《大圣归来》的导演田晓鹏当时给出的建议是：“别急着脱秋裤。”

2016年到2018年，国内电影票房从455亿到突破600亿，而拓普电影智库的数据显示，国产动画电影票房三年来总票房分别为13.2亿元、13.3亿元、15.7亿元，相较于大盘几乎没有增幅；大盘单片票房最高纪录也已达到《战狼2》的56亿，而动画电影的最高票房保持者依然是《大圣归来》9.56亿；而这三年票房最高的国产动画电影《大鱼海棠》（2016，5.65亿）《熊出没·奇幻空间》（2017，5.23亿）《熊出没·变形记》（2018，6.05亿）的年度排名也徘徊于25名以外。

此外，在动画电影整体低迷的情况下，票房过亿的动画电影也主要是低幼向动画影片，包括《熊出没·变形记》（2018，6.05亿）《熊出没·奇幻空间》（2017，5.21亿）等。一些低幼影片即便口碑不好也能取得不错的票房成绩，例如《新大头儿子和小头爸爸3：俄罗斯奇遇记》（2018，1.58亿）。

当然近年来也有口碑不错的成人向作品，《大护法》《风语咒》《大世界》《昨日青空》等都获得了观众和业界一定的认可，但由于内容、题材及圈层局限等原因，几乎都没有收获良好的票房表现，《大护法》（2017，8760万）《昨日青空》（2018，8382万）票房仍未过亿，《大世界》仅收回200多万票房；仅有《风语咒》（2018，1.13亿）《白蛇：缘起》（2019，4.5亿）票房过亿。

《大圣归来》从振奋人心的崛起信号，变成了日渐遥远的孤例。市场上生龙活虎的身影仍旧是进口动画和低幼动画。

“《大圣》当年的火爆确实让一大波人坚持下来了，也让一些资本产生了兴趣。但动画电影的项目周期都是三年起的，好的成人向动画电影项目从创意到制作完成至少要四五年的时间，创意期需要两三年后才会进入大规模制作。对于资本来说，真正有耐心三年等一个项目的钱太少了，因此很多资本在产生兴趣之后其实并没有能够扎入到这个行业里来。”有从业者告诉毒眸，当年其与一家有资金的公司谈手上一个动画电影项目的投资意向，对方直接问：明年能上映吗？

目前国内大部分动画公司都是初创型公司，制作电影大笔的份额都需要靠融资解决。没有资本扎根，一个精品的成人动画电影项目数千万资金的投入，往往对于他们来说就是一个“成王败寇”的投入。“我们这种创作为主的动漫公司可能在电影里所占的份额都不是最大的，都要依靠大的影投方，我们用创作置换其中一部分的版权收益。”邹龑坦言。即使依赖融资，对于大部分创作团队来说，投入一个项目都是“梭哈”状态，团队所有资产都投入其中，带来极大的风险。

《大圣归来》出品人路伟曾表示，“目前市场上的动画公司抗风险能力较弱，一部作品就会影响一个公司的生存状况，爆款动画电影稀缺让动画公司举步维艰。”

不少动画电影的从业人员告诉毒眸，由于大投资动画电影的投资份额往往不在自己手上，因此即使影片获得巨大的成功，票房收益大部分归于投资方，自己的团队无法分到大额的收益进行后续多个项目的布局。“现在还坚持在做动画电影的人，必须得非常非常有热情，因为大部分动画电影人都几乎不赚钱，也很少有资金愿意扶持大的项目。”一位从业人员告诉毒眸。

国产动漫电影，什么时候才会真正崛起？

“为什么这个行业好的动画电影不多？因为好的动画电影必备条件太多了，尤其是资金和人才，缺一不可。”“Pinta Studios”联合创始人雷峥蒙告诉毒眸。

对于中国的动画产业来说，2000以后才真正发展起来国内动画电影产业仍处于初级阶段，国内动画电影产业很难因为一部电影的火爆、部分资本的入局就彻底改变。动画创作公司自身抗风险能力的薄弱和人才的缺失，在很大程度上制约国产动画电影的开发与制作。

在雷峥蒙看来，人才仍然是动画电影行业最大的痛点。虽然现在的动画电影行业初见规模，人才也开始慢慢显现，但是随着资金规模更大的游戏行业的兴起，特别是手游的爆发，游戏公司抢夺了大量动画人才。

“动画电影公司之间的竞争并不大，目前动画电影公司面临的最大竞争其实是游戏公司，很多优秀的动画人去了游戏公司。”雷峥蒙告诉毒眸，“我们公司有一些很好的技术人才，如果在行业内稍微崭露头角，游戏公司可能会出数倍的价钱挖走。我们的薪资体系和游戏公司不是一个量级，如果不是热爱动画，很多人真的坚持不下来。”

“人才短缺这个问题，本质上需要资金，如果动画行业薪酬待遇提升，人才才会涌入，但这不是短期能解决的。”在邹龑看来，只有当这个市场发展的越来成熟，国产动画电影产业发展到一定规模，才能在本质上解决这个问题。

而事实上，这两年的资金对于动画电影仍然处于试探的态度。“每当有了还不错的影片，就会有人来问项目。”雷峥蒙告诉毒眸，今年《白蛇：缘起》上映之后，有影视投资公司来询问他们正孵化的原创动画电影、由《大圣归来》编剧米粒做导演的《烈山氏之降世神农》是否需要资金，而此次《哪吒》点映之后，又有公司找其咨询项目情况。

资本的犹豫不是没有道理。除去项目时间周期较长，对于现在的国产动画电影来说，具备质量过关的剧本的作品都不多。“成人向动画需要更深刻的价值观和思想，来挖掘更多的目标观众、主流人群的想法，调动他们最大情感以及价值认同，创作者需要对文化的回归及整个社会有宏观层面的把握，再具体落实到人物和故事和打磨，这是一个综合能力的体现。”《龙之谷：破晓奇兵》的导演宋岳峰对毒眸表示，迪士尼等国外的公司愿意在前期花两三年时间来寻找这样一种精神内核，从而确定故事及剧本，但是国内的公司往往没有这种扎实的剧本创作环境。

《哪吒》的出现，无疑在动画电影的人才、剧本等方面给了市场更多的信心。在众多业内人士看来，无论是思想情感层面的表达、故事完整性，还是动画特效及节奏感，《哪吒》整体上都比《大圣归来》更上一层楼。

《哪吒之魔童降世》的出现给了市场更多的信心

头部公司的出现及发展壮大，对于动画电影行业来说也将起到一定带动作用。无论是彩条屋还是追光动画，目前都在不断试错中走向成熟与稳定。

2015年成立的彩条屋隶属于光线旗下，在《大鱼海棠》后推出的《大护法》《昨日青空》等作品皆票房平平，不过，随着《哪吒》提前预定国产动画电影票房冠军，公司未来的作品无疑有更多底气；而成立于2013年的追光动画深耕动画行业多年，到如今共推出四部动画电影作品。虽然近两年因为《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》屡受挫折，今年也靠着豆瓣评分8.0、票房4.5亿的《白蛇：缘起》打了翻身仗；此外，光线参与投资的十月文化在《大圣归来》后在市场上沉寂了近4年的时间，如今作为《哪吒》出品方之一重回人们视线，其后续作品《深海》《大圣闹天宫》也预计于明年上映。

国产动画电影何时能崛起？《大鱼海棠》《哪吒》等影片的出品方光线传媒总裁王长田曾说：“国产动画真正的崛起，需要每年都诞生五到十部《大圣归来》《大鱼海棠》这样的作品。”

《哪吒》是否会给市场真正注入一剂强心剂？我们还有待观察。